Au mieux, les titres des œuvres, guère autrement que les commentaires, induisent en erreur. Concertini promet une collection de situations « concertantes », mais tient cette promesse tout au plus de façon irritante. Il y a certes ici des moments solistes: pour la guitare, la harpe, le tuba, etc., pour un sextuor à cordes soliste également (avec emprunt à mon dernier quatuor, Grido), voire pour des types de gestes ou des formes d'articulations qui seraient – sit venia l'horrible verbo – « trans-instrumentales », tel à certain moment un « concerto gratté », des « solos » pour mouvements dans l'espace, pour résonances, pour suites d'accords ou figures rythmiques (avec une visite rendue à Mouvement, œuvre dont l'histoire est liée à mon amitié avec l'Ensemble Modern), et ainsi de suite.

Mon modèle compositionnel des années soixante, l'idée d'une « musique concrète instrumentale », qui inclut dans le processus de l'écriture et thématise même l'aspect énergétique de l'événement sonore produit, sa « corporéité », ne devait plus – s'il fallait le garder vivant –